El martes 24 de noviembre se realizó en Madrid la presentación del CD y DVD que "La Colifata" realizó junto con la banda española de pop rock "El Canto del Loco". Para el lanzamiento el fundador de "La Colifata", Lic. Alfredo Olivera, viajó a España y habló del proyecto y de la situación de la salud mental en Argentina. Te invitamos a leer algunos pasajes de la conferencia de prensa en la que participó junto a los integrantes del Canto del Loco para que puedas conocer un poco más del proyecto.
A continuación algunos pasajes de lo dicho por Alfredo Olivera en la conferencia de prensa realizada en Madrid el martes 24 de noviembre de 2009*.
…“La Colifata utiliza los medios de comunicación para construir puentes allí donde hay muros. Pensamos que es necesario construirlos en todas partes porque los muros están en nosotros, en nuestros modos de estar, de ser y de decir. Es necesario construir puentes para que las personas con padecimiento psíquico vuelvan a ser parte, para que ejerzan el derecho a estar en la vida entre todos nosotros con dignidad y respeto”...
…Entonces participar en este proyecto Radio La Colifata presenta El Canto del Loco es: primero, una invitación generosa de los chicos (de El Canto del Loco) y segundo, una manera de subirse a nuevas plataformas y maneras de comunicar. En este caso llegar a chicos jóvenes para que puedan conectar con la realidad de aquel que, a priori, fue ubicado como “diferente”.
El proyecto de La Colifata junto a El canto del Loco.
“Para nosotros fue un desafío, una decisión muy riesgosa, porque trabajamos en un contexto social e institucional caracterizado por la indigencia y la marginación. Todos los que participan allí viven en una situación de pobreza extrema. Entonces pensar a la organización La Colifata en tanto asociación civil subiéndose a plataformas comunicacionales donde el “mercado” está presente, resulta sumamente complejo. Por lo tanto intentamos circunscribir al menos tres niveles. Uno, que aquello que logremos comunicar a través del disco sea interesante, provoque sentimiento y pensamiento, mueva a la pregunta en quien ve o escucha y promueva acción creativa y solidaria. Dos, que sirva como fuente de financiamiento de un proyecto que lo necesita. La Colifata es una ONG y depende de fuentes diversas de financiamiento (con el dinero que recibirá la Asociación en concepto de donación por esta tarea, podremos financiar por 5 meses las actividades de toda la organización. Además el 1% de las regalías del disco serán en beneficio de las actividades que la asociación realice) y tres, que no le haga mal a los protagonistas por el grado de exposición que esto supone. Para tal fin desde La Colifata trabajamos permanentemente esta dimensión en espacios grupales y contenedores.
Hacer esta acción significó además un trabajo remunerado para los integrantes de La Colifata que participaron. En algunos casos pudieron pagar varios meses de alquiler. En otros, activar proyectos propios. Fue la oportunidad de encontrarse con que también podían administrar un recurso económico, etc.
La Colifata es un proyecto terapéutico, colabora anualmente en la externación del 35% de los pacientes que asiste y la mitad de los integrantes de La Colifata hoy, ya no viven en situación de internación. En los últimos 7 años el porcentaje de reingreso o re internación al hospital Borda de los que participan en La Colifata fue inferior al 10% y eso es un capital social enorme (…)
El CD lleva el nombre de la radio y en el DVD podrán encontrar al comenzar, unas breves palabras sobre el porqué de nuestra participación. Al interior podrán ver y escuchar las 19 canciones comentadas y presentadas por los integrantes de La Colifata en lo que se denominó “la película”. También podrán ver un documental de 22 minutos sobre Radio La Colifata llamado “El Canto del Loco presenta Radio La Colifata”. En el arte de tapa hay un extenso artículo escrito por el Licenciado Alfredo Olivera que intenta contextuar la experiencia.
…La Colifata siempre asumió compromisos que a priori no estaban establecidos, hizo y hace un camino de construcción transversal, caminos que no estaban escritos ni de los que había antecedentes (hace 18 años era impensable que pacientes de un psiquiátrico tuvieran una radio para comunicarse) Sabemos que podemos equivocarnos, pero todo lo hacemos con el mas profundo respeto por la gente en general y por los usuarios de La Colifata en particular. Dijimos que si a la propuesta creyendo que puede ser un vehiculo que sume a un proceso de transformación.
La Salud mental en nuestro país.
“Fue muy fuerte el momento de encuentro con ellos (ECDL) adentro del Citroen 2 caballos, que es nuestro móvil de exteriores donado por unos oyentes. Ellos bajaban del avión y llegaban a un lugar, que vaya uno a saber que representación tendrían del mismo. Posiblemente la representación que todos nos hacemos o que a través de las películas vemos de los hospitales psiquiátricos, y en ese contexto comenzaban a conversar con los participantes de la radio. Realmente el hospital es muy grande y está muy abandonado y deteriorado; esto es algo que resulta evidente frente a cualquier persona que lo visite.
El problema de la salud pública en Argentina es muy serio, especialmente en la Ciudad de Buenos Aires, cada día hay menos pacientes internados pero estos no van a sus casas sino que a pequeñas clínicas privadas subsidiadas por el estado. Clínicas – por otra parte- que no son mejores que lo que hay. Hay leyes que no se cumplen como ley 448 de salud mental en la Ciudad de Buenos Aires y estamos a la espera de la aprobación en el senado de la ley nacional de salud mental que resguarda los derechos de las personas con padecimiento psíquico.
Volviendo al encuentro con ellos, entonces iban viendo el estado del edificio, la situación de pobreza de los que allí vivían, y seguramente se les jugaban muchísimas cosas, estaban sorprendidos y movilizados. Al mismo tiempo se encontraban con la “locuacidad” de un grupo de personas – los que hacen la radio- que en muchos casos ya están muy bien. La radio y sus tratamientos les han hecho bien, un espacio donde ponen en palabras aquello que les sucede y van viviendo, un espacio que brinda recursos simbólicos para poder representar y gestionar la vida cotidiana, el hecho de existir.
Cómo transformar situaciones de muerte y de dificultad en posibilidades de vida? me parece que allí es donde confluimos, y que esta tarea es tarea de TODOS. Eso es crear salud mental de manera colectiva.
Prejuicios y desestigmatización.
“En el interior del disco hay una foto sacada en el Hospital Borda donde hay un cartel que indica: “residuos patógenos”. Esa foto es de un lugar donde se guardarían residuos patógenos, pero ubicado en el contexto que nos trae, me parece que ese es el lugar que le destinamos a nuestros sufrientes psíquicos. Funcionan en nuestros pensamientos casi como “residuos patógenos” y eso es muy fuerte. Éste tipo de iniciativas ayudan a que se restituyan personas, gente con historia, con pasado con un presente que los está llamando a estar vivos, con posibilidad de futuro y capacidad de armar proyectos. Esa es la intención de La Colifata, colaborar para que este grupo e personas, puedan ir logrando caminos de autonomía, y tratar de construir sistemas de salud que no encierren ni castiguen, sino que den atención apuntando para que estas personas puedan vivir en comunidad.
Dani Martin, cantante de la banda “El Canto del Loco”, habló en la conferencia de prensa sobre la experiencia en La Colifata
“lo primero que aprendes, cuando llegas allí, es a escuchar, porque muchas cosas de las que te dicen y las que te cuentan, hay que escucharlas y digerirlas. Así que hemos aprendido a escuchar mucho y a observar y aprender las cosas verdaderamente importantes de la vida (…) Deberíamos ir cada 15 días al Borda para recordar lo que nos ocurre. A veces es necesario acercarnos y ver las cosas para darnos cuenta (…) Estuvimos una semana y nos sirvió mucho, el último día fuimos a cenar y dimos un pequeño concierto y todos los integrantes de Radio La Colifata subieron al escenario y unos subió a tocar la batería, otro recitaba un poema, otro cantaba una canción, otro improvisaba y en ese momento nos dimos cuenta que realmente estábamos compartiendo la misma esencia de las cosas con ellos. No había tanta diferencia entre alguien que está tocando en un escenario y alguien que está escribiendo un poema en su cuarto o cantando una canción en su casa. En ese momento daba igual no había barreras, no había diferencias entre ellos y nosotros y la verdad que nos enseñó mucho a valorar el arte y la creatividad en otros ámbitos que están fuera del circuito común. Deberíamos ir cada 15 días al Borda para recordar, porque los primeros días te empapas de todo, pero a los 15 días, en tu casa se te vuelve a olvidar todo.”
En relación a este tema el Lic. Alfredo Olivera refirió que: el hecho de ir a espacios como La Colifata es un descanso para la propia prisión de la estelaridad. Me refiero al hecho de poder dejar de ser al menos por un rato, eso que los medios hicieron de ti. Supongo que eso debe representar un alivio, al menos eso nos han dicho gente como Coppola y muchos otros que han pasado por ahí. Un ratito donde dejan ese ropaje que hay que sostener todo el tiempo, y que también debe ser bastante pesado habitarlo. Como difícil y pesado es para todos los normales habitantes sostener ropajes ligados al éxito permanente, al tener que triunfar, a ganar en todo y que siempre que nos vaya bien. Hablo de un padecer que es de todos, bastante denso y muchas veces bastante enfermo. Entonces poder ir hacia otros territorios donde todo eso se diluye, o se relativiza, ir hacia esos otros modos de temporalidad lo considero bastante saludable.
Pueden escuchar la conferencia de prensa en nuestra página Web: www.lacolifata.org
* Desgrabación de la conferencia de prensa brevemente corregida por nuestra organización para facilitar una mejor y mayor comprensión acerca del sentido de nuestros actos y decisiones.
Links Prensa
Agencia EFE, España. http://www.google.com/hostednews/epa/article/ALeqM5gPDcFjXNAFhg3t5hqm9Hjml3duMQ
Agencia AFP
http://www.google.com/hostednews/afp/article/ALeqM5jWbWq3g8KIF_S7dmtEeBhRJEPNOQ
Diario El Mundo, España.
http://www.elmundo.es/elmundo/2009/11/24/solidaridad/1259072394.html
Diario El Pais, España.
http://www.elpais.com/articulo/cultura/Musica/terapeutica/elpepucul/20091124elpepucul_15/Tes
lunes, 30 de noviembre de 2009
miércoles, 25 de noviembre de 2009
CIBERDRAMA ¿UN DRAMA PARA QUIEN?
Un mundo feliz es un libro escrito por el autor inglés Aldous Huxley en la década de los cuarenta. En aquel entonces, Europa acababa de salir de la Segunda Guerra Mundial, y el autor observó cómo el mundo, o más bien la gente, no aprendía de sus errores cometidos en el pasado. , políticos y científicos mundiales se reúnen para intentar cambiar radicalmente a la sociedad que había entonces e implantar una nueva en que todo está organizado, toda persona tiene su papel y todos gozan de paz y “libertad”. Aunque esto conlleva la pérdida de bastantes valores positivos que se tenían anteriormente. Esto le llevó a escribir Un mundo feliz, en el que se imagina un mundo que acaba de salir de una guerra de nueve años de duración, precisamente llamada La guerra de los Nueve Años, y que consume definitivamente al planeta, muriendo más del 50% de la población mundial y destrozando prácticamente a todos los países. Tras esta guerralibertad de pensamiento, toda filosofía y religión quedan abolidas y el matrimonio es algo impensable. La población mundial superviviente acepta esta sociedad, que aunque les priva de muchos derechos, les garantiza algo inestable en la anterior, la paz. La historia transcurre en un período en el que toda esta sociedad ya está bien asentada. La Guerra de los Nueve Años ya forma parte del pasado, de un pasado ya olvidado por todos y que es visto como una etapa salvaje de la humanidad. Con este libro Huxley quiere criticar al mundo de la pasada guerra, pero también advertir para que no cometa errores aún mayores, que no se pierda lo mejor que tenemos en la sociedad actual por intentar crear otra: la libertad de pensamiento
.
Agrego la sinopsis de Un mundo feliz por que según Neil Postman ya vivimos en este mundo producto de que la era de la disertación, de la lectura, se ha perdido con la llegada de la televisión, hemos perdido lo mejor , hemos perdido el interés por leer que para Postman es sustancial. La televisión se introduce como la nueva epistemología ver-entender.
Debido a que la cultura de la radio, las películas y los discos muto hacia solo los accesorios de otra industria, nadie acude a ellos para saber sobre política ó acontecimientos que tengan que ver con la vida cotidiana de la población, esto se traslado hacia la televisión para conocer sobre “Ellos mismos” Se resalta con la ayuda de la imagen y la facilidad que crea la atención en el aparato de rayos catódicos. Este se convirtió en un aspecto principal para el modo cultural del conocimiento mutuo. El modelo por el cual la televisión escenifica el mundo se convierte en el modelo de cómo se ha organizado adecuadamente el mundo.
Así como la tipografía dictó el estilo del discurso político, la televisión creo una cultura de imágenes en el cual la sociedad no intercambia discurso sino imágenes que se remiten a las emitidas en televisión ya sea por un programa ó por una publicidad.
Lo mismo ocurre con los diarios impresos, los cuales mutaron a ediciones mas interactivas y con mas fotos para facilitar una mayor facilidad una mayor facilidad a los lectores, por lo que una nota puede traer infografía , fotos , croquis , apartados con direcciones de Internet para ampliar la información. Esto se debe a la lectura y a que los televidentes prefieren una mayor multimedia, debido a la generación “Multi tasking” que prefiere mayor “adorno” antes que mayor información u opinión.
Entendiendo esto, no es posible que la jerarquía literaria y la belleza narrativa de los clásicos de la literatura puedan encontrarse en el nuevo modelo digital de contar historias. Neil Postman denuncia que la cultura ha sido secuestrada por la tecnología.
Para Janet Murray todo lo contrario, en su libro: Hamlet en la holocubierta Ve el futuro de la narrativa en el ciberespacio. Afirma que con el ciberdrama podremos reinventar “El propio arte narrativo para el nuevo medio digital”.
La belleza narrativa no depende del medio, lo mismo para la jerarquía literaria, esta depende del significado. Para concluir “Hemos visto que las formas de entretenimiento del ciberdrama no tienen por qué parecerse al sensorama de Huxley, si no que pueden ofrecer satisfacciones que continúan la tradición de los formatos establecidos” Neil Postman lamenta vivir en “Un mundo feliz”
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Agrego la sinopsis de Un mundo feliz por que según Neil Postman ya vivimos en este mundo producto de que la era de la disertación, de la lectura, se ha perdido con la llegada de la televisión, hemos perdido lo mejor , hemos perdido el interés por leer que para Postman es sustancial. La televisión se introduce como la nueva epistemología ver-entender.
Debido a que la cultura de la radio, las películas y los discos muto hacia solo los accesorios de otra industria, nadie acude a ellos para saber sobre política ó acontecimientos que tengan que ver con la vida cotidiana de la población, esto se traslado hacia la televisión para conocer sobre “Ellos mismos” Se resalta con la ayuda de la imagen y la facilidad que crea la atención en el aparato de rayos catódicos. Este se convirtió en un aspecto principal para el modo cultural del conocimiento mutuo. El modelo por el cual la televisión escenifica el mundo se convierte en el modelo de cómo se ha organizado adecuadamente el mundo.
Así como la tipografía dictó el estilo del discurso político, la televisión creo una cultura de imágenes en el cual la sociedad no intercambia discurso sino imágenes que se remiten a las emitidas en televisión ya sea por un programa ó por una publicidad.
Lo mismo ocurre con los diarios impresos, los cuales mutaron a ediciones mas interactivas y con mas fotos para facilitar una mayor facilidad una mayor facilidad a los lectores, por lo que una nota puede traer infografía , fotos , croquis , apartados con direcciones de Internet para ampliar la información. Esto se debe a la lectura y a que los televidentes prefieren una mayor multimedia, debido a la generación “Multi tasking” que prefiere mayor “adorno” antes que mayor información u opinión.
Entendiendo esto, no es posible que la jerarquía literaria y la belleza narrativa de los clásicos de la literatura puedan encontrarse en el nuevo modelo digital de contar historias. Neil Postman denuncia que la cultura ha sido secuestrada por la tecnología.
Para Janet Murray todo lo contrario, en su libro: Hamlet en la holocubierta Ve el futuro de la narrativa en el ciberespacio. Afirma que con el ciberdrama podremos reinventar “El propio arte narrativo para el nuevo medio digital”.
La belleza narrativa no depende del medio, lo mismo para la jerarquía literaria, esta depende del significado. Para concluir “Hemos visto que las formas de entretenimiento del ciberdrama no tienen por qué parecerse al sensorama de Huxley, si no que pueden ofrecer satisfacciones que continúan la tradición de los formatos establecidos” Neil Postman lamenta vivir en “Un mundo feliz”
jueves, 12 de noviembre de 2009
EL ABSURDO DE NO HABER VISTO LO SUBREAL
SOBRE EL FILM. EL MILAGRO DE PTINTO.
"El milagro de Ptinto" Dijo uno ¡Ojo al piojo!
Una película ¡Y ahhh nooo rascarse la cabeza con piojos molestos que puedan distraernos!
Una película no apta para el cuelgue- abstracción; que niega a esta acción antepuesta.
"¡Que a esta película y no sean pringaos , que hay que mirarla de una vez por todas, coño!” Parafraseando la comica expresión de uno de los mejores personajes.
Un film que hay que mirar concentrado, de demanda optico-sensorial-auditiva. Para poner atención. De manera que nos haga poner en contacto con el mundo de Petinto... un mundo abstracto , absurdo, surrealista al mejor estilo Godard; que se resuelve de la siguiente manera: Si consideras que lo abstracto, lo surrealista es solo reírse, te equivocas.
Fabian Polosecki decia que la vida tenía rasgos surrealistas y que no estaban por arriba de la realidad visible, en fin, que era real aquel rasgo.
El abstracto, el surrealismo nos ayuda pensar.
No cometan la real y surrealista caída en el absurdo , de ver “El milagro de Ptinto" Como lo hice alguna vez.
El absurdo y el surrealismo son reales.
Veanla
LEONARDO BALDO
"El milagro de Ptinto" Dijo uno ¡Ojo al piojo!
Una película ¡Y ahhh nooo rascarse la cabeza con piojos molestos que puedan distraernos!
Una película no apta para el cuelgue- abstracción; que niega a esta acción antepuesta.
"¡Que a esta película y no sean pringaos , que hay que mirarla de una vez por todas, coño!” Parafraseando la comica expresión de uno de los mejores personajes.
Un film que hay que mirar concentrado, de demanda optico-sensorial-auditiva. Para poner atención. De manera que nos haga poner en contacto con el mundo de Petinto... un mundo abstracto , absurdo, surrealista al mejor estilo Godard; que se resuelve de la siguiente manera: Si consideras que lo abstracto, lo surrealista es solo reírse, te equivocas.
Fabian Polosecki decia que la vida tenía rasgos surrealistas y que no estaban por arriba de la realidad visible, en fin, que era real aquel rasgo.
El abstracto, el surrealismo nos ayuda pensar.
No cometan la real y surrealista caída en el absurdo , de ver “El milagro de Ptinto" Como lo hice alguna vez.
El absurdo y el surrealismo son reales.
Veanla
LEONARDO BALDO
martes, 10 de noviembre de 2009
PODER MIRAR EL CRIMEN
“Es muy fácil observar” Sentencia Mark Knopffler cuando ejecuta Watching Tv ,tema que realiza un análisis agudo sobre la sociedad de la imagen. Cuerpos que valen mas que las conductas, pasando desde la sopa Campbell de Andy Warholl hasta llegar a los 80 (New wave) nueva ola en donde las caderas entre ajustados pantalones son la fiel expresión de una cultura.
La imagen desde ahí tiene gran relevancia en los seres, pasando desde los clips animados (TV o televisión que significa ver de lejos) Hasta el congelamiento absoluto de un fotógrafo que nos dejo, también; una imagen, un momento.
¿La fotografía carece de palabras por parte del emisor, se contrapone en algún sentido con lo que trata de manifestar la TV?
Si pienso... y luego tuviera que argumentar sobre el fotógrafo que desde Vietnam hasta Kosovo, fotografiando los diferentes escenarios, lleva las denuncias hacia nosotros interlocutores digo: Puede ser limitado el efecto que cause dicha fotografía cuando el receptor carece de abstracción. Puedo conmoverme con esa fotografía, con la supuesta escena real que ahí, yo puedo ver ¿Pero cual es el mensaje del fotógrafo? Expone su vida para mostrarnos la realidad de una guerra, vidas también que frente a el, pasan a la muerte.
Supongamos:
Ustedes son fotógrafos, ven morir gente, decenas de personas yacen en el suelo por los impactos de granadas, fusiles ¿Sacan la foto o por el instinto natural de salvar a otro dejan que esa persona no muera?
¿Realmente que queremos mostrar? Acostumbrados a la muerte en la TV, a la naturalización de los hechos- si- lloraremos, pero dejaremos pasar y pasar.
El periodismo, para mí, en esta sociedad donde la información ha mutado a tener un valor, donde la información no es nada más que mercancía de dos o tres personas que sostienen el hilo para que el mundo se mueva; el periodismo ha dejado de ser lo que en sus albores pretendió ser.
Un trabajo con restricciones a pensar.. a salvar. El periodsimo, lamentablemente, se adapto al catodico rayo que piden nuestros ojos ¿Cual es el crimen?
LEONARDO BALDO
La imagen desde ahí tiene gran relevancia en los seres, pasando desde los clips animados (TV o televisión que significa ver de lejos) Hasta el congelamiento absoluto de un fotógrafo que nos dejo, también; una imagen, un momento.
¿La fotografía carece de palabras por parte del emisor, se contrapone en algún sentido con lo que trata de manifestar la TV?
Si pienso... y luego tuviera que argumentar sobre el fotógrafo que desde Vietnam hasta Kosovo, fotografiando los diferentes escenarios, lleva las denuncias hacia nosotros interlocutores digo: Puede ser limitado el efecto que cause dicha fotografía cuando el receptor carece de abstracción. Puedo conmoverme con esa fotografía, con la supuesta escena real que ahí, yo puedo ver ¿Pero cual es el mensaje del fotógrafo? Expone su vida para mostrarnos la realidad de una guerra, vidas también que frente a el, pasan a la muerte.
Supongamos:
Ustedes son fotógrafos, ven morir gente, decenas de personas yacen en el suelo por los impactos de granadas, fusiles ¿Sacan la foto o por el instinto natural de salvar a otro dejan que esa persona no muera?
¿Realmente que queremos mostrar? Acostumbrados a la muerte en la TV, a la naturalización de los hechos- si- lloraremos, pero dejaremos pasar y pasar.
El periodismo, para mí, en esta sociedad donde la información ha mutado a tener un valor, donde la información no es nada más que mercancía de dos o tres personas que sostienen el hilo para que el mundo se mueva; el periodismo ha dejado de ser lo que en sus albores pretendió ser.
Un trabajo con restricciones a pensar.. a salvar. El periodsimo, lamentablemente, se adapto al catodico rayo que piden nuestros ojos ¿Cual es el crimen?
LEONARDO BALDO
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